1-й класс

1-й класс

Основное тематическое содержание четвертей: Первая четверть – Что такое музыка? Из чего она состоит? Кто ее сочиняет, исполняет и слушает? Вторая четверть – Настроение человека и настроение в музыке. Далее – Элементарные жанры музыки (песня, танец и марш). Последняя четверть – Что делает музыку выразительной? (элементы музыкальной речи). В первом классе изучаются следующие жанры музыки: песня (колыбельная, частушка, плясовая, скороговорки, прибаутки, дразнилки и т. д.), танец (вальс, полька, менуэт, полонез, мазурка, гопак, хоровод), марш (праздничный, спортивный, военный, шуточный, траурный, игрушечный). Рассказывается о музыке как особом самостоятельном виде искусства, об интонации как зерне музыки, осуществляется показ связи музыки и речевой интонации, об эмоционально-образном содержании музыки (веселая, грустная, нежная, спокойная, торжественная, взволнованная и т. п.), об элементах музыкальной речи (темп, динамика, мелодия, ритм, лад, регистры и т. д.).

Начало музыкальной работы в первом классе – один из важных этапов музыкального воспитания в начальных классах. В связи с этим возникает особая необходимость подробно остановиться на музыкальном воспитании первоклассников.

Учитель рассказывает первоклассникам о музыке доступным и ясным литературным языком. Например, музыка звучит по радио, телевидению, в концертных залах и театрах. И чем больше слушаешь ее, тем больше понимаешь, тем больше она дает радости. Для запоминания детям предлагаются краткие, лаконичные определения: Музыка состоит из музыкальных звуков. Музыкальные звуки можно пропеть (дать картинку поющих детей), сыграть на музыкальном инструменте (дать картинку инструменталиста), изобразить в танцевальных движениях (дать картинку балерины), записать нотами (дать картинку нотной строчки).

На уроках в первом классе уместны музыкальные загадки: «Познакомиться изволь: тут поется нота…» (соль). Педагог Е. И. Юдина разработала ряд интересных практических заданий для детей: давай помаршируем, давай споем, давай потанцуем, давай поиграем на инструментах, исследуем музыкальные звуки, давай импровизировать и т. д. Приведем некоторые примеры таких заданий.

Давай поучимся маршировать.

1. Приподними согнутое правое колено, одновременно вынеси вперед левую руку.

2. Приподними согнутое левое колено, одновременно вынеси вперед правую руку.

3. Выполняй первое движение на счет «раз».

4. Выполняй второе движение на счет «два».

5. Движение на счет «раз» делай более выделяемым (делай шаг сильнее).

6. Вопрос к детям: когда человек марширует, сильный шаг попадает на одну ногу или на разные ноги?

Задание: Заштрихуй на рисунке те следы мальчика, которые попадали на сильный шаг. (При этом детям предъявляется рисунок марширующего мальчика, а за ним тянется ниточка следов…) с вопросом учителя, что делает мальчик?

Исследуем звуки.

Музыкальные звуки различаются по своей длительности. Одни из них более протяженные, другие – короткие. Ниже ты увидишь линии. Двигай пальцем по ним от начала до конца и тяни звук «О».

Одинаковы ли были звуки по длительности? В каком случае звук был длинным, в каком – средним, а в каком – коротким?

Давай поиграем на музыкальных инструментах.

Учитель показывает рисунок с изображением бубна, барабана, треугольника, погремушки, стаканов с водой и обращается к детям: «Ты видишь изображение разных музыкальных инструментов. Выбери себе любой. Твоя задача – с его помощью передать различные настроения человека.

Задание: Сыграй дважды. В первом случае передай грустное, во втором – веселое настроение человека.

Давай импровизировать.

Импровизировать – это сочинять без предварительной подготовки.

При этом надо дать два рисунка: веселые девочки зовут Машу в хоровод и грустная Маша с отрицающим жестом. Подробнее о разнообразных творческих заданиях для младших школьников можно прочитать в пособии Е. И. Юдиной (Мой первый учебник по музыке и творчеству // Азбука музыкально-творческого саморазвития. – М., 1997).

Рассматривая вопрос о том, что делает музыку выразительной, учитель рассказывает детям, что музыка говорит своим особым языком. И для того чтобы понять этот язык, нужно вслушаться в него, привыкнуть к нему. Настоящая музыка никогда не звучит просто так, ничего не выражая, ни о чем не рассказывая. Выразительность языка музыки во многом сходна с выразительностью речи. Речевая интонация передает чувства, настроения, мысли говорящего, как и музыкальная. Музыкальные звуки, так же как и речь, воспринимаются слухом. Интонационная окраска речи передается с помощью тембра, высоты, силы голоса, темпа речи, акцентов и пауз. Музыкальная интонация обладает теми же возможностями: мелодия, ритм, темп, динамика, регистр – все это составляет элементы музыкальной речи.

В первом классе используются следующие произведения по слушанию музыки: альбомы фортепианных пьес А. Гречанинова, П. Чайковского, Э. Грига, Р. Шумана, С. Майкапара, С. Прокофьева, Д. Шостаковича, Г. Свиридова, симфоническая сказка «Петя и волк» С. Прокофьева, опера М. Коваля «Волк и семеро козлят», опера М. Красева «Муха-Цокотуха», «Детские игры» Ж. Бизе и другое.

Знакомство с тембрами и видом музыкальных инструментов можно организовать с показом самого инструмента или его рисунка, коротким рассказом о нем и показом его звучания.

Фортепиано – клавишно-ударный инструмент. При нажатии клавиш по струнам ударяют молоточки. Звук фортепиано может быть и громким, и тихим. Отсюда и его название: форте (что означает «громко»), и пиано (что означает «тихо»). Рояль и пианино имеют только одну клавиатуру, у них есть по две педали, с помощью которых меняется окраска звука. В концертных залах играют на роялях, так как звук рояля мощнее. Его имя «рояль» в переводе на русский язык означает «королевский» от французского слова (руа) – король. В его черную полированную поверхность можно смотреться, как в зеркало. Рояль – один из немногих музыкальных инструментов, выступающих самостоятельно, без аккомпанемента. Это инструмент достаточно выразительный, а главное – многоголосный, то есть на нем можно сразу сыграть несколько мелодий или мелодию и аккомпанемент одновременно.

Скрипка – царица музыки. Это струнный инструмент. У скрипки очень красивый, напоминающий человеческий голос звук. Он извлекается с помощью смычка – это трость с натянутым на нее пучком конского волоса. Протяжное, певучее звучание достигается именно благодаря смычку. Скрипку во время игры держат левой рукой у плеча. Главное достоинство скрипки заключается в ее способности петь, она может тянуть звук очень долго. Каждая струна на скрипке – это одна определенная нота. Четыре струны – четыре ноты.

Флейта – это инструмент холодноватый, бесстрастный. Ей трудно спеть задушевную мелодию. Лучше всего у нее получаются быстрые трели. Звук у флейты светлый, высокий, немного свистящий. Флейта произошла от тростниковой дудочки и в переводе на русский язык означает «дуновение». Вначале флейту держали вертикально вниз – продольная флейта. Позже появилась поперечная флейта, которую держат поперек, как бы лежа, горизонтально. Флейта – деревянный духовой инструмент.

Труба – нарядный, сверкающий, медный духовой инструмент. Звук трубы яркий, блестящий. В древности труба была сигнальным инструментом. Она призывала к вниманию, возвещала об опасности, труба легко может изобразить торжественный или воинственный сигнал. Если приглядеться к трубе, то можно увидеть кнопочки-вентили, закрывающие отверстия для воздуха. Нажимая эти кнопочки, трубач изменяет высоту звучания инструмента.

В разделе «Духовная музыка» младшие школьники знакомятся с художественным ансамблем православного культа, прослушивают колокольные церковные звоны, узнают об искусстве звонаря, о традициях колокольного звона на Руси.

В разделе «Музыкальная культура родного края» дети изучают детский музыкальный фольклор и его жанры: колыбельные песни, пестушки, потешки, прибаутки, припевки, приговорки, скороговорки, считалки, жеребьевки, дразнилки.

Познакомить детей с понятием фольклор можно следующим кратким рассказом (из опыта работы М. С. Осенневой):

«А знаешь, чем славна с древних времен наша с тобою земля? Песнями! Да, да – песнями. Широкими и просторными, словно поля бескрайние, глубокими, будто реки да озера бездонные. Кто и когда их сочинил, уж теперь никто и не помнит. По наследству они нам с тобою достаются. Береги их, ведь народные песни – это кладезь мудрости и чистейший источник щедрой души русского человека. Вот и ты знаешь теперь, что такое фольклор».

После знакомства детей с колыбельными песнями как разновидностью фольклора можно предложить детям следующие задания (разработанные М. С. Осенневой):

1. Выучи колыбельную и спой своей сестренке или братишке. Можешь сочинить еще пару куплетов. Да не забудь в одном из куплетов ласково обратиться к малышу. Если его зовут Данила – спой Данилушка, Лиза – Лизанька, Оля – Оленька. Так, бывало, пели мамы. Вот уж воистину – «При солнышке тепло, при матушке – добро».

2. Нарисуй, как ты представляешь себе Дрему?

3. Попробуй-ка сочинить свою колыбельную на такие слова:

Бай, бай, бай, бай,

Ты, собаченька, не лай.

Петушок, не кричи,

У нас Митю не буди.

Перед тем, как за дело взяться, подумай – чтобы малыш скорее уснул, как следует петь колыбельную: громко или тихо? Быстро или медленно? Бодро или спокойно? Попробуй! У тебя получится!

Еще одна разновидность – прибаутки. Так называли песни, что пели детям мамы да няньки в первые годы жизни. А что ребенок любит больше всего? Конечно, сказки. Прибаутки – это маленькие сказки в стихах. К прибауткам относятся и небылицы. Задания к ним:

1. Расспроси маму, какие прибаутки она тебе пела? Какие прибаутки пели маме и папе в детстве?

2. Сочини свою небылицу. Можешь сочинить свои слова, а можешь сочинить мелодию к такому тексту:

Заиграли утки в дудки,

Тараканы в барабаны,

А коровы да быки

Нарядились в башмаки.

Потешки. Потешать, значит веселить да забавлять. А забавляли малых детушек так – брали у ребенка руку, водили по ней указательным пальцем да припевали. Вспомни, и тебе, наверняка, так пели когда-нибудь, указывая на каждый пальчик:

Этому дала на блюдечке,

Этому – на тарелочке,

Этому – на ложечке,

Этому – поскребушки.

А этому ничего не дала:

Мал, не дорос,

Воды на кашку не принес.

Кашку есть не будет!

Вспоминаешь? А потом, наверное, взрослые разводили твои ручки в стороны и быстро поднимали на головку, приговаривая:

Шу-у-у, полетели – на головку сели.

Малышу весело от такой потешки, хорошо и спокойно, потому-то и говорили раньше – «Худо без доброго слова».

Скороговорки. А еще бывало, соберутся ребята да как начнут состязаться – кто кого переговорит. Уж тут – только поспешай, скоро говори. А ну-ка попробуй сам:

Расскажите про покупки.

Про какие, про покупки?

Про покупки, про покупки.

Про покупочки мои.

Смешно? Может, отсюда и пошла народная мудрость – «Поспешишь – людей насмешишь». А ты знаешь какие-нибудь скороговорки?

Задания:

1. Спой скороговорку с другим текстом:

Тары-бары-растобары,

У Варвары куры стары.

2. Сколько разных звуков в мелодии скороговорки? А теперь спой скороговорку только на двух звуках:

Дабы, дабы, дабы-бы

Пошла баба по грибы.

Все слоги пой на одном звуке кроме выделенного слога «бы». Этот слог пой, будто взбираешься на ступеньку вверх. Потяни более высокий звук подольше. Согласные произноси четко! Не ленись!

В разделе «Интеграция художественных дисциплин» используются произведения для начальной школы, расположенные по темам обучения изобразительной деятельности, литературе и музыке во взаимосвязи.

Тема: «Азбука красоты».

Музыка: И. Филипп «Колыбельная», С. Майкапар «Дождик», Д. Шостакович «Марш», И. Стрибог «Вальс петушков», Д. Штейбельт «Адажио», В. Шаинский «Чему учат в школе», А. Эшпай «Танец», А. Островский «Нотная азбука», Р. Паулс «Алфавит», Г. Свиридов «Грустная песня».

Литература для чтения: М. Князева «Азбука искусств», Н. Ветлугина «Музыкальный букварь».

Тема: «Осень».

Музыка: Г. Свиридов «Грустная песня», В. Шаинский «Чему учат в школе», Г. Свиридов «Осенние листья», В. Кузнецов «За окном идет дождь», П. Чайковский «Грустная песенка», «Осенняя песня», Е. Тиличеева – Л. Дымова «О чем плачет дождик», «Осень бродит лесами», «Что у осени в корзине», Д. Васильев-Буглай «Осень».

Литература для чтения: Ф. Тютчев «Листья», «Есть в осени первоначальной», И. Бунин «Листопад», А. Блок «Зайчик».

ИЗО: И. Шишкин «Осень», И. Грабарь «Рябина», И. Левитан «Золотая осень», «Слободка».

Тема: «Мир животных».

Музыка: Ю. Чичков «Мой щенок», А. Савельев «Настоящий друг», В. Шаинский «Не дразните собак», «Пропала собака», Г. Гладков «Про львенка и черепаху», Н. Любарский «Курочка», С. Майкапар «Мотылек», Э. Григ «Бабочка», К. Сен-Санс «Лебедь» из цикла «Карнавал животных».

Литература для чтения: С. Михалков «Мой щенок», Л. Толстой «Котенок», Н. Носов «Живая шляпа».

ИЗО: И. Шишкин «Утро в сосновом лесу», «Лесная чаща», «Цветы у опушки леса».

Тема: «Зима».

Музыка: П. Чайковский «Зимнее утро», Б. Кырвер «Ручеек замерзает», Ж. Металлиди «Воробьишкам холодно», С. Сароян «Пейзаж», С. Стоянов «Снежинки», русская народная песня «Уж ты зимушка-зима», «Зимушка», В. Шаинский – М. Таничев «Зимняя сказка», Е. Крутицкий «Зима», В. Соколов «Снежная тропинка».

Литература для чтения: А. Пушкин, Е. Есенин и Ф. Тютчев о зиме, А. Пушкин «Мороз и солнце…», «Мечтатель» (отрывок), А. Плещеев «Зимний вечер».

ИЗО: И. Шишкин «Зима», «Иней», А. Пластов «Первый снег», В. Суриков «Зима», Б. Кустодиев «Масленица», А. Рябушкин «Зимнее утро».

Тема: «Друзья со мной».

Музыка: И. Разоренова – Б. Найденова «Мы – дружные ребята», З. Львов-Компанейц «Все дети на планете», Ю. Мильман – А. Мариюн «Друзья-товарищи», Г. Гладков музыка к мультфильму «Бременские музыканты», В. Шаинский «Песня о дружбе», М. Танич – В. Шаинский «Когда мои друзья со мной», А. Савельев «Настоящий друг».

Тема: «Весна».

Музыка: Э. Григ «Весною», немецкая народная песня «Приди весна», русская народная песня «Веснянка», М. Глинка «Жаворонок», П. Чайковский «Песнь жаворонка» из «Детского альбома, Ф. Шопен «Весна», Э. Ильина – С. Капутикян «Кап… кап…», Р. Шуман «Май, милый май, скоро ты вновь настанешь», Полонский – Виноградова «Весенняя песенка».

Литература: А. Майков «Поле зыблется цветами» (отрывок), Ф. Тютчев «Зима недаром злится», «Весенние воды», А. К. Толстой «Вот уж снег последний тает», А. Пушкин «Гонимы вешними лучами», С. Маршак «Веселая песенка», В. Жуковский «Жаворонок».

ИЗО: К. Юон «Мартовское солнце», А. Саврасов «Грачи прилетели», Ф. Васильев «Оттепель», Б. Кустодиев «Масленица», И. Левитан «Март».

Тема: «Доброе имя человека».

Музыка: В. Шаинский «Антошка», А. Александров – М. Ивенсен «Всегда найдется дело», О. Бер «Шалун», В. Шаинский – Ю. Энтин «С понедельника возьмусь», «Встану рано поутру», М. Грачев «Веселые мастера», М. Степаненко «Обидели», Е. Крылатов – Е. Евтушенко «Не надо бояться», Г. Гаврилин «Маленький лгунишка», А. Лепин – Г. Рублева «Песенка Гены».

Основные итоговые ориентиры для учителя 1-го класса.

Учащиеся должны знать:

– первичные жанры: песня, танец, марш, вокальная и инструментальная музыка;

– музыкальные термины и названия: мелодия, аккомпанемент, темп, регистр, динамика, тембр, фраза, куплет, запев, припев, вступление;

– внешний вид музыкальных инструментов: фортепиано (пианино и рояль), скрипка, флейта, труба, балалайка;

– структуры: двухчастная, трехчастная форма, вариации;

– исполнительские коллективы: оркестр (духовой и народных инструментов), хор;

– певческие голоса: сопрано, альт, тенор, бас;

– правила пения, певческой установки и охраны голоса.

Учащиеся должны уметь:

– узнавать освоенные музыкальные произведения (их названия и авторов);

– давать определение общего характера музыки;

– охарактеризовать средства музыкальной выразительности: темп (быстрый, медленный, умеренный), силу звучания (громко, тихо), регистр (высокий, низкий, средний), мелодию (плавная, скачкообразная), ритм (ровный, пунктирный);

– соблюдать певческую установку, петь с мягкой атакой звука, напевно, легко, светло, звонко, не форсировать звуком, правильно дышать при пении, ясно выговаривать слова и правильно делать ударения;

– понимать основные дирижерские жесты: внимание, дыхание, начало и окончание пения;

– выделять сильную долю в двухдольном размере;

– импровизировать «музыкальные разговоры» различного характера, отдельные фразы стихотворного текста, одноголосное ритмическое сопровождение;

– тактировать на «два», ритмично ходить в характере музыки, выполнять в хлопках простой ритм, отмечать движением руки разную высоту звуков;

– выполнять танцевальные движения, маршировать, легко бегать под музыку, перестраиваться в большой круг и малые круги.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.